La voix et la guitare inégalées de Glen Campbell

Pour célébrer l’une des véritables figures de proue de la musique pop et country américaine du dernier demi-siècle, nous vous présentons fièrement notre playlist mettant en vedette le meilleur de Glenn Campbell.

Campbell est né à Delight, Arkansas le 22 avril 1936. Il a joué avec le groupe dirigé par son oncle, Dick Bills, alors qu’il était encore adolescent dans les années 1950. Lorsqu’il a déménagé à Los Angeles, Glen a forgé sa réputation de brillant guitariste à louer. Il a travaillé avec les Champs en 1960, puis en tant que membre du célèbre Wrecking Crew. Il y avait des réservations avec d’autres groupes tels que les Hondells, puis, le plus célèbre, les garçons de la plagedont il a également été un membre itinérant pendant un certain temps.

Homme de session suprême

Nous aurions pu remplir une autre liste de lecture avec des chansons mettant en vedette le travail de guitare de session de Glen. Il comprenait des apparitions sur des singles des Beach Boys tels que “Dance, Dance, Dance” et “Help Me Rhonda” et le classique Sons d’animaux album. Il joue sur Frank Sinatra« Strangers In The Night » de Frank et le duo « Somethin’ Stupid » de Frank s’éclatent avec sa fille Nancy. Il faisait également partie de l’agrégation de studios Sagittarius, avec d’autres membres et anciens des Beach Boys Bruce Johnston, Terry Melcher, Gary Usher et son collègue Curt Boettcher. Leur entrée dans le Hot 100 “My World Fell Down” est un excellent exemple de la pop supérieure de la côte ouest de 1967.

Campbell a fait ses débuts dans les charts nationaux dès 1961 lorsque, signé sur le label Crest, il a atteint la 62e place avec “Turn Around, Look At Me”. Jimmy Webb, dont les brillantes chansons allaient devenir une partie si essentielle du répertoire de Glen, a révélé plus tard que le lien remontait encore plus loin que quiconque ne le pensait : « Turn Around » était le premier single qu’il ait jamais acheté.

L’année suivante, Campbell avait commencé sa longue association avec Capitol Records et montrait déjà sa capacité à chevaucher les marchés pop et country. “Too Late To Worry – Too Blue To Cry” a été un modeste hit du Hot 100. “Kentucky Means Paradise” (crédité aux Green River Boys avec Glen Campbell) lui a valu un premier succès dans le Top 20 des pays.

Appel de télévision et de films

Après un flirt au milieu des années 1960 avec la chanson de protestation “Universal Soldier” de Buffy Sainte-Marie et un autre succès country avec “Burning Bridges”, Campbell a pris son envol. Il est devenu une star nationale et internationale majeure, ainsi qu’un animateur et une personnalité de série télévisée très appréciée, son enregistrement primé aux Grammy Awards de “Gentle On My Mind” de John Hartford ouvrant la voie en 1967. Son association durable avec Webb a commencé avec son interprétation de “Au moment où j’arrive à Phoenix.”

La combinaison improbable de l’auteur-compositeur à l’esprit libéral et du chanteur conservateur s’avérerait imparable, surtout sur des classiques pop indélébiles tels que “Wichita Lineman” et “Galveston”. Mais le partenariat de Campbell et Webb a produit d’innombrables autres enregistrements marquants, y compris les autres succès “Where’s The Playground Susie” et “Honey Come Back” ainsi que des projets d’album ultérieurs. comme les années 1974 merveilleux Réunion : Les Chansons De Jimmy Webb.

Cinq des singles du chanteur-guitariste ont dominé le palmarès country, et il a continué à produire des succès majeurs dans le format même lorsque son acceptation sur le marché de la pop a décliné au début des années 1970. Campbell était également demandé en tant qu’acteur, jouant aux côtés de John Wayne dans Le vrai courage (dont la chanson titre était un autre 45 mémorable), et plus tard dans Norwood et Étrange retour à la maison.

Glen se révélera un interprète polyvalent du matériel d’autres écrivains, notamment de “Rhinestone Cowboy” de Larry Weiss et de “Southern Nights” d’Allen Toussaint, dont les singles de Capitol ont atteint la première place des charts country et pop. Des succès country tels que “A Lady Like You”, “The Hand That Rocks The Cradle” (avec Steve Wariner) et “I Have You” se sont poursuivis tout au long des années 1980. Campbell a continué d’être un énorme tirage au box-office dans le monde entier, malgré une période de problèmes conjugaux et liés à la drogue très médiatisés.

Un noble mariage

Heureusement, il trouvera un amour durable avec sa troisième femme Kim, qu’il a épousée en 1982. Ils sont restés mariés jusqu’à sa mort, après un long combat contre la maladie d’Alzheimer, en 2017. Le rôle de Kim dans ses soins tout au long de sa maladie et sa décision avec leur famille à en parler publiquement en dit long sur leur dévouement et a contribué à mettre en lumière un état mental souvent tacite.

Joyeusement, sous la direction musicale de supporters tels que les producteurs Julian Raymond et Howard Willing, les dernières années d’enregistrement de Glen ont été remplies de certains des albums les plus mémorables qu’il ait jamais réalisés. 2008 Rencontrez Glen Campbell, 2011 Fantôme sur la toile et la version 2013 On se voit là-bas débordait de couvertures choisies avec imagination, parfaitement adaptées aux tons dorés de Campbell. Ils ont présenté du matériel de tout le monde de Jackson Browne et Tom Petit à Lou Reed et Paul Westerberg.

Cette renaissance de fin de carrière a été encore amplifiée, de la manière la plus poignante imaginable, par le documentaire de 2014 Glen Campbell : Je serai moi, réalisé par James Keach. Le film a suivi l’artiste lors de sa longue tournée d’adieu, et la bande originale comprenait à la fois des reprises de ses tubes par des admirateurs modernes et le profondément touchant “I’m Not Gonna Miss You”. Son dernier album studio Adios était publié par UMe en juin 2017. à un immense succès et succès.

Écoutez le meilleur de Glen Campbell sur Apple Musique et Spotify.